Editions d’Ouvrages

Laurent Cavalier

Chanter, composer et s’ancrer dans la langue et la culture occitanes comme un défi au temps qui passe, une réflexion sur soi-même et un discours aux autres. Tel est l’engagement de Laurent Cavalié sur ces chemins de  traverses qui le conduisent à déployer à pleine voix sa LENGA dans laquelle nous ne manquerons pas de nous identifier avec délectation.

‘’La nòstra-lenga-meuna es un acid frejolum de rasim d’agost.’’

Notre-langue-mienne est un acide frisson de raisin d’août.

Henri Étienne Dayssol

Il fut un militant de la première heure pour le renouveau de la culture occitane.  Néanmoins, depuis longtemps, il écrit en français pour la raison, dit-il, qu’il pense avec les mots de cette langue. Il vit en Corse et participe à sa manière à la vie culturelle de l’Île. C’est un adepte de la scène qui met son écriture à l’épreuve des lectures publiques. Cette pratique l’a conduit à écarter le discours inintelligible ou l’énervante mécanique des rimes et des pieds. Il préfère l’assonance convoquée à bon escient et le rythme syncopé sans briser la mesure. Il ajuste les sonorités à la voix qui habite le texte et cède volontiers au plaisir de chahuter le sens jamais évacué. Il en appelle à l’émotion mais son lyrisme est légitime : c’est celui du for intérieur confronté à la vie. De ces choix naît une poésie secourable et modeste : le sait-elle mais elle a dans ses gènes la résistance à l’élitisme et aux logiques du marché qui mettent à terre sans contredit la vitale expression des peuples. Voici, à ce propos, ce que l’auteur dit de lui-même : « Si tant est que je sois poète c’est au titre d’homme ordinaire, poète comme tout le monde : la poésie dans son principe c’est l’affaire de tous. » Par suite il veut que ses poèmes soient des plus accueillants et dès lors il fait siens les mots les plus communs. Si l’intime est universel l’accès le plus sérieux à son partage c’est, de son point de vue, le langage familier. Il porte en lui dans sa matière et dans ses formes la proposition d’une écriture poétique revitalisée et concernante ; alors c’est ce langage tout naturellement qu’il invite avec nous à la fête des mots.

Nicolas Gouzy

Je suis né en 1965 mais je n’y suis pour rien. Je dois à mes parents, instituteurs, de savoir lire et écrire.  Les mathématiques m’ont dégoûté des études supérieures scientifiques vers lesquelles, dans un premier temps, je m’étais courageusement dirigé (cela date du précambrien, à peu près hein ?) Je suis devenu un TUC (pas un biscuit, un Travailleur d’Utilité Collective) en archéologie, grattant consciencieusement au fond d’une fosse-dépotoir médiévale à la Cité de Carcassonne. Avant de plonger dans ce qui fut mon plaisir, ma passion, mes regrets, mes emmerdes, bref mon travail… Le Centre d’études cathares aura accueilli 25 ans de ma vie et j’y ai mis trop, ou pas assez, de moi pour ne pas regretter que cette association ait disparu, faute de financements et d’ambition publics. Je suis aujourd’hui consultant dans mon propre cabinet d’ingénierie culturelle et touristique :

« Patrimoines d’Avenir », créé en mars 2012, expert en tourisme durable aussi. Ah, j’oubliais, je suis également un chroniqueur indépendant (dans l’Indépendant), un gourmand impénitent, spécialiste à mes heures de gastronomie historique, cuisinier par amour des miens et gastrolâtre (gourmet idolâtre), et diabétique aussi.

Vicente Pradal

Compositeur, guitariste et chanteur, il  consacre sa vie à la musique et à la transmission de sa connaissance de l’Art Flamenco et de ses codes. Il a aussi signé quelques mises en scène et a traduit ses poètes de prédilection : Saint Jean de La Croix, Federico García Lorca ou Miguel Hernández ainsi que les coplas populaires du Flamenco. Il nous offre aujourd’hui sa traduction du célèbre Lazarillo de Tormes, le premier roman écrit en langue espagnole, en 1554. 

Il a conçu une version française rigoureuse mais vivante, respectueuse mais débarrassée de ses archaïsmes, afin de s’adresser au lecteur d’aujourd’hui et de ne perdre aucune miette de ce savoureux récit, cruel, grinçant et comique.

Le Lazarillo de Tormes est le premier roman picaresque* espagnol. Son auteur, prudemment, a préféré garder l’anonymat. En 1554, les premières éditions connues paraissent à Burgos, à  Anvers et Alcalá de Henares toutefois sa composition pourrait être antérieure. Le livre connait rapidement un grand succès dans toute l’Europe grâce aux diverses traductions, mais l’Inquisition le censure et en fait paraître une version expurgée en 1573.

Cinquante ans après sa parution l’ouvrage commence à être attribué à Diego Hurtado de Mendoza ou à Fray Juan de Ortega puis à quelques autres auteurs supposés comme tout récemment l’humaniste juif Alfonso de Valdés. Aujourd’hui sa paternité conserve encore tout son mystère, aussi, faute de preuves irréfutables et définitives, nous optons pour le respect de la volonté de son créateur à rester dans l’ombre. Sous l’artifice autobiographique, le récit des aventures du petit Lazare au service de ses maîtres, l’aveugle, le curé ou l’écuyer, qui lui mènent la vie dure, nous dépeint la société espagnole de l’époque, la misère des pauvres gens, la faim omniprésente, l’hypocrisie et le cynisme des puissants et des religieux. 

L’histoire des tribulations de cet enfant se situe sous le règne de Charles Quint, lorsque l’Espagne est au faîte de sa gloire.